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4) GROUPE DE TRAVAIL : PROFESSION |
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Première synthèse : - Identifier les axes
sur lesquels travailler pour mieux faire connaître
et reconnaître
cet art, auprès du grand public et des
institutionnels. Une reconnaissance de cet
art à part entière pourrait favoriser
un réel
appui, un réel soutien, de la part des
institutions aux niveaux local, national et
européen.
- Cerner la question des territoires
en définissant des enjeux aux niveaux
régional, national et international.
- Déterminer
par une analyse de la décentralisation les
enjeux de la création
de pôles ressources ou outils de
production/diffusion et les conditions de
leur mise en oeuvre (référence aux
CDN, CCN).
- Redéfinir les particularités
des outils de
travail propres aux théâtres de
marionnettes et les particularités des
différents métiers liés aux théâtres
de
marionnettes.
- Cerner les points qui touchent à la
professionnalisation et à la
dé-professionnalisation en passant par le
concept de « spectacle semi-professionnel ».
- Prendre
en compte l’insertion
professionnelle et la question de
l’accompagnement des marionnettistes.
- Mieux cerner
le lien qui unit l’artiste au
producteur, au programmateur.
- Travailler à la
reconnaissance du secteur via les institutions et
les publics.
- Réfléchir sur la question
du public :
adulte, enfant, tout public.
- Mieux identifier les spécificités
d’une
création dans le secteur de la marionnette.
- Identifier
les enjeux des festivals de marionnette dans le
paysage professionnel.
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2007-2010
SAISONS DE LA MARIONNETTE
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